El fotógrafo poeta

La Grande Brera con el Archivo de Giovanni Gastel en colaboración con la Agencia Guardans-Cambó en Palazzo Citterio brinda homenaje al maestro de la fotografía contemporánea, Giovanni Gastel (Milano, 1955-2021), a cinco años de su desaparición. Su estilo se ha distinguido por una visión única, filtrada por su interioridad, situado entre los pocos fotógrafos italianos que experimenta la postproducción digital a finales de los 90.

Milan, Italia.

Gastel ha sabido unir la artesanía y la innovación lo analógico y lo digital transformando la fotografía en un lenguaje reconocible.

Un recorrido por el alma del fotógrafo

Desde inicios de los ochenta Giovanni Gastel ha colaborado en más de cincuenta cabeceras italianas y ha publicado 170 portadas, ha producido más de quinientas campañas y catálogos para diversas casas de moda y grandes firmas de belleza, joyas y diseño. Sus cuarenta años de carrera dedicados a la fotografía shan sido caracterizados por el uso privilegiado del banco óptico y de las lastras Polaroid 20 x 25, para después abrirse a la tecnología digital que ya intuía su gran potencialidad que le brindaba para su creatividad siempre en expansión.

Uberto Frigerio comisario de la muestra de Giovanni Gastel comenta de la exposición: “Ha sido el mismo Giovanni Gastel a guiarnos en toda la exposición. La búsqueda del material entre sus textos y apuntes privados ha estado seguida por el intento que fueran sus palabras a contar cada fragmento de su vida como si fueran capítulos emotivos. Cada sección, de hecho, nace de su pensamiento de su voz interior porque nadie más que Giovanni sabía transformar la memoria en imagen y la imagen en una historia. Es una recorrido en el cual el visitante no simplemente observa sino que escucha una narración construída por Giovanni para Giovanni que se restituye al público en su forma más auténtica“.

El recorrido expositivo configurado por Gianni Fiore, se desarrolla en el interno del Palacio Citterio a través de 250 imágenes desde las primeras portadas de moda del año 1977, los still life más innovativos, desde las Polaroid Fondi oro, las campañas publicatarias que creado la historia de la moda hasta los retratos de figuras icónicas de nuestro tiempo, a lo que se ha añadido utensilios de trabajo y objetos personales.

Por primera vez la muestra propondrá algunos de sus escritos y de sus poesías que han sido parte integrante de su universo creativo. Publicó libros sobre todo de poesía, en 2015 se publicó anu autobiografia “Un eterno istante” (Mondadori) y, el años siguiente, la monografia publicada por Silvana Editoriale editada por Germano Celant, en la cual se recogen imágenes, documentos, declaraciones y testimonios.

La muestra se presenta co un viaje emotivo e inmersivo que conssiente al visitante de ver su carrera desde otra óptica no crológica sino temática poética y profundamente personal.

Un artista que no finge, se salta las reglas y tiene el coraje de descubrirse

Giovanni Gastel nace en 1855 en Milán de Ida Pace Visconti di Modrone y de Giuseppe Gastel, realiza su principal formación estética y cultural en el mundo del teatro influenciado por su tío por parte materna Luchino Visconti, que es uno de los directores de cine más importantes del Neorealismo, interpretando un papel en una compañia experimental. Desde niño se dió cuenta que era artísta, poeta, escritor, actor, fotógrafo… estaba por definir por cual de las artes se decantaría. Escribe poesía y a los 16 años publica Kasbah.

En 1972 empieza a fotografiar y entre el 1975 e il 1976 comienza a producir per la casa de astas Christie’s así como elabora en crear la identidad visiva de diversas marcas italianas. Creció en un ambiente aristocrático milanés que le permitió vivir en una dimensión a caballo entre la aristocracia y la burguesía cultura e industria poesía y pragmatismo, de esta alquimia nace su estilo elegante preciso intelectual y al mismo tiempo ligero irónico y libre.

Para él fotografiar era una necesidad, le encantaba hacer eterno el encuentro entre dos almas. Un artista es un ser abierto, que tiene el coraje de saber quien es y aportarlo en su creación, otra cosa sería falsedad o mentira. para él no somos lo que nos gustaría ser sino lo que somos. Cuando ten que hacer un retrato, no se trata de él de poner un espejo delante del retratado sino que el fotórgrafo hace de filtro para sacar el alma y de ese modo eternizarla.

Un retrato es el resultado del filtro del fotógrafo que tiene su sensibilidad, cultura , alegrías sufrimiennto en definitiva todo lo que compone la urdimbre de su corazón. Otra de las caracteristicas deGastel es la empatía, cuando decide entrar en el alma del retratado para sacar su luz. No se trata de cegar con la luz para hacer un retrato sino de sacar la luz que la persona tiene dentro.

Un artista Gastel que tenía sus momentos de inspiración, lo llamaba la beatitud, un estado de plenitud que dura pocos segundos, suficiente para tomar una foto, la que inortaliza un momento, el instante que el buscaba y que, una vez encontrado es consciente de que ese trabajo está acabado, auque tome más instantáneas.

Su estilo se ha distinguido por una visión única, filtrada por su interioridad, está entre los pocos fotografos italianos que experimenta la post producción digital a finales de los 90.

Su ciudad, Milano, rinde homenaje a su humanidad

Milano fue la ciudad donde nació trabajó y amó y ella lo ha acogido formado e inspirado, Gastel a su vez ha devuelto a ella sus imagnes que cuentan su espíritu más auténtico. No por casualidad Harpers Bazaar USA lo ha definido “ el embajador de Milán por excelencia, el más internacional y elegante”. La muestra en Palacio Citterio es también una ocasión para reafirmar la relación que el fotógrafo italiano ha mantendio con su querida ciudad, Milano de hecho no es solo el telón d fondo de su historia profesional sino su verdadera matriz cultural familiar social y creativa que ha forjado su estilo y su mirada propia genuina y auténtica.

Con la perspectiva de los cinco años desde que nos dejó, afirma Angelo Crespi, Director General de la Pinacoteca di Brera “La idea de celebrar no solamente la carrera del fotógrafo sino in primis su persona me parece el modo mejor para rendir homenaje a este artistia qu suo ser libre y creativo y que todos recordamos por su humanidad y empatía con todos los que se relacionaba en su vida de todos los días.

Su talento le permitió crear un mundo propio que hoy recreamos en las salas del Palacio Citterio de forma maginífica y exhorbitante. Como en la reciente exposición de Armani estoy convendio que la Grande Brera sabe de ser el centro de una ciudad de la cual el buen gusto, la forma la medida la sebelleza y el sentido son valores funcancionales y Gastel ha expresado a la máxma potencia el estilo de Milano al mismo tiempo riguroso y audaz”.