Patrimonio storico e poetiche contemporanee si intrecciano in un percorso fluido e stratificato, in cui opere recenti e nuove produzioni, realizzate per l’occasione da Perret e Szeemann, entrano in relazione con dipinti, sculture e grafiche della collezione MASI, dall’Ottocento ai giorni nostri.
Lugano, Svizzera.
Il MASI Lugano inaugura “Re-imaginings”, il progetto che riunisce le due mostre personali di Mai-Thu Perret (Ginevra, 1976) e di Una Szeemann (Locarno, 1975) in dialogo con un corpus di oltre venti lavori dalla collezione del museo, da loro scelti. Patrimonio storico e poetiche contemporanee si intrecciano in un percorso fluido e stratificato, in cui opere recenti e nuove produzioni, realizzate per l’occasione da Perret e Szeemann, entrano in relazione con dipinti, sculture e grafiche della collezione MASI, dall’Ottocento ai giorni nostri.
La mostra
La mostra, la prima curata al MASI dalla direttrice Letizia Ragaglia, segna l’inizio di una stagione di appuntamenti espositivi che rafforzano il dialogo tra la dimensione internazionale del MASI e il contesto locale, invitando artisti e artiste a reinterpretare il patrimonio museale e culturale ticinese. Come suggerito programmaticamente dal titolo della mostra, al centro di questa nuova traiettoria c’è la visione del museo come luogo dinamico e delle possibilità, chiamato a un continuo esercizio di “re-immaginazione” – della collezione, del suo ruolo e dei suoi spazi.
Affinità tra le due artiste
Pur mantenendo ciascuna le proprie peculiarità, Mai-Thu Perret e Una Szeemann condividono alcune affinità: entrambe sono interessate alla circolarità del tempo, alla materia e alle iconografie femminili, che sviluppano attraverso linguaggi differenti, capaci tuttavia di generare risonanze reciproche. Le loro poetiche si muovono tra mito, natura e narrazione — Perret attraverso la decostruzione di discorsi dominanti, Szeemann attraversando i territori del sogno e dell’inconscio. Inoltre, sia Mai-Thu Perret che Una Szeemann conducono in dimensioni slegate da modalità di pensiero ancora intrise di antropocene per abbracciare una visione più olistica del mondo, spesso caratterizzata da una prospettiva femminile.
La mostra di Mai-Thu Perret
Mai-Thu Perret presenta al MASI un gruppo di sculture ispirate ad antiche divinità e figure femminili ibride, in cui mitologia, archeologia e reinterpretazioni in chiave femminista di forme storiche si incontrano. Per l’occasione, l’artista ha inoltre creato The Garden (Il giardino), un arazzo monumentale in cui elementi vegetali e animali convivono in un unico motivo. L’opera è stata prodotta dall’atelier Gobelinos Guadalajara in Messico con la collaborazione di artigiani e artigiane locali.
La mostra di Una Szeemann
Una Szeemann espone invece installazioni e composizioni materiche che attingono a simbologie arcane, al mondo onirico e all’ascolto dell’inconscio. Alla base c’è una profonda conoscenza della botanica, della geologia e delle pratiche rituali, con una particolare attenzione al territorio ticinese. Tra le sue nuove produzioni figura il neon As Above, So Below (Come sopra, così sotto), ispirato alle leggende sulle sirene e sulle ninfe dei laghi ticinesi: la sirena, essere insieme d’acqua e d’aria, diventa simbolo dell’interconnessione tra macrocosmo e microcosmo evocata dal titolo, che rimanda al pensiero ermetico. L’altro nuovo lavoro realizzato da Una Szeemann è Divine Anomalies (Anomalie divine), gruppo scultoreo composto da quattro sagome che richiamano silhouettes di corpi femminili. Collocate nel volume sospeso della punta del LAC, le divinità formano un cerchio “magico” in dialogo con il paesaggio ticinese e la sua dimensione geologica e simbolica.
Connessioni tra le artiste e le opere del museo
Nell’esplorare le “capsule del tempo” della collezione del MASI, composta da oltre 14mila opere, Perret e Szeemann sono state guidate da approcci ibridi e suggestioni personali, eludendo a classificazioni e cronologie. Tra le creazioni delle artiste e la collezione del museo si creano così connessioni inedite e risonanze trasversali, che attraversano temi, media, stili e periodi diversi della storia dell’arte: dal busto ottocentesco Giulietta di Adelaide Maraini-Pandiani alla tela monumentale Le ghirlande del pittore storicista Giuseppe Sciuti, passando per l’opera grafica di Fidus fino a figure radicali del Novecento, con artiste che hanno messo in discussione una visione monolitica e lineare della storia dell’arte, come Carol Rama, Valie Export e Ulla von Brandenburg.
Spesso Perret e Szeemann sono giunte a scelte condivise, come nel caso di Meret Oppenheim, figura centrale dell’arte svizzera del Ventesimo secolo, la cui ricerca ha esplorato l’onirico, l’ironia, la femminilità e la natura. Emblematica appare, inoltre, la scelta comune di Le radeau (La zattera) di Leonor Fini, con cui si apre il percorso della mostra al MASI. Ribaltando lo stereotipo della “donna da salvare” Fini dipinge due donne che navigano su una zattera come padrone del proprio destino, mentre incontrano lo sguardo del pubblico con consapevole fierezza.
Allestimento e catalogo
L’allestimento della mostra, a cura di Marco Palmieri Studio, invita il pubblico ad accogliere le narrazioni di “Re-imaginings” gradualmente, offrendo un percorso all’insegna della scoperta e capace di assecondare risonanze trasversali.
In occasione della mostra verrà pubblicato un catalogo bilingue (italiano/inglese), edito da Verlag Scheidegger & Spiess / Park Books ed Edizioni Casagrande, con un contributo curatoriale di Letizia Ragaglia e saggi di Estelle Hoy e Jennifer Higgie.
Il Relax Corner
Il Relax Corner – nato dalla collaborazione del MASI con il Centro scolastico per le industrie artistiche (CSIA) e la Scuola specializzata superiore d’arte applicata (SSS’AA) del Dipartimento dell’educazione, della cultura e dello sport (DECS) – trasforma il foyer del secondo piano del museo in un luogo vivo e fruibile. Ispirato al mito di Elpis, dea della Speranza, questo spazio dedicato alla sosta e alla contemplazione celebra, attraverso materiali e colori, la capacità della vita di rifiorire nonostante le avversità.
INFO
Per informazioni, www.masilugano.ch
Photo courtesy of MASI Lugano. ddl |arts| + Studio Battage
